На седмицата на модата в Ню Йорк дрехите, които жените наистина носят

Вижте всички тематики Връзката е копирана! Следвайте

Голяма част от света се тресе от отвратителни осъзнавания за мъжете след неотдавна оповестения транш от досиетата на Епщайн: че мъже на елитни постове в държавното управление, бизнеса и университетските среди са управлявали света подкупен и безконтролен; че такива мъже могат да дърпат конците, които въздействат върху всичко - от политиката до приемането в лицей до описите с посетители на супермоделите.

Но американската фешън сцена предложи малко отдих: на другояче слабата Седмица на модата в Ню Йорк, която завърши в понеделник, кохорта от дами дизайнери се откроиха, правейки облекла, които дамите в действителност желаят да носят. Повечето от тези дизайнери не печелят от приходите на огромни европейски марки като Dior или Chanel. Но за разлика от първокласните компании, които показват пистата като фикция за стимулиране на продажбите на чанти и парфюми, тези дами са ангажирани в дълбока връзка с клиентите си, които намират наслаждение в техните красиво изрязани кройки, възхитителни брокатени палта и ежедневни рокли, които се носят за този милион $.

„ Липсва им тази превзетост на пистата “, сподели Каелен Хауърт, дизайнерът, трансформирал се в търговец на дребно зад канадския бутик Absolutely Fabrics, който носи Ashlyn, Diotima, Colleen Allen и Fforme. „ Но облагата е, че те в действителност влизат в женските дрешници. “

Американската мода постоянно се счита за енорийски търговски братовчед на огромните, артистични европейски марки. Но защото доста от тези къщи (Dior, Chanel, Louis Vuitton, Saint Laurent, Gucci – описът продължава), ръководени изобретателно от мъже, американските дизайнери виждат себе си като важен контрастност, а тяхната продаваемост като мощ.

" Наистина усещам, че в най-големите марки има от ден на ден и повече мъже преобладаващи сили - има единствено мъже, които обличат дами. Така че желаех да кажа, Хей, това е секси ", сподели дизайнерът на Collina Strada Хилари Теймор, която сподели редица знойни, само че фънки плъзгащи се рокли - постоянно бестселърът в нейния магазин в Чайнатаун, съгласно дизайнера, и нещото, което носите толкоз постоянно, с цел да излезете на вечеря или да вземете лате на сутринта да остане на купчина на нощното ви столче, вместо да стигне до окачалка в килера.

„ Клиентът като муза е методът, по който си мисля за това, вместо да я трансформирам в „ моята жена “, сподели Даниела Калмайер, родена в Южна Африка, основана в Ню Йорк дизайнерка, която този сезон увеличи предлагането си от остри костюми с части, предопределени да се опълчват на винтидж открития, като коктейлни панталони със скъпоценни камъни, знойни плетива на баба и якета, изрязани от фини италиански тъкани. „ Тя е повода за моето битие и нейният живот, нейното битие, нейната история е това, което основава тези части пъзел, които би трябвало да попълня “, сподели тя. „ Мисля, че това евентуално е ясно женствено. “

Подобен етос беше демонстриран в Ashlyn, където костюмите с пола на дизайнерката Ashlynn Park и отличителните блузи са толкоз привлекателно необикновени, че клиент може да се окаже ненадейно разчувствуван да се облече за офиса.

Независимо дали това са чувствените рокли на Diotima, от Рейчъл Скот, или по-транспортните хрумвания на Тори Бърч или Анна Суи, има чувството, че тези дизайнери основават, без да се преценяват с това, което мъжете могат да намерят завладяващо – не по метод на Man Repeller, а по-скоро като прегъване на вашите колежки с гладък, само че екстравагантен отбор, със забележителна находка втора употреба и първокласен чифт панталони. „ Намирам, че всички тези дизайнери са положителни в основаването на това, което съгласно мен са необикновено секси облекла, само че не се придава огромна тежест на мъжкия взор “, сподели Хауърт. „ Това са облекла, направени от дами, които дамите да носят и дамите да ценят. “

Идеята не е да се вършат феминистки облекла сами по себе си, а да се погрижат за свят, в който дамите могат да имат това, което желаят – облекла, които разрешават на дамите да се отдадат на фантазията (ресни, смешни колиета, рокли, които разкриват непредвидена част от кожата), учредени на прагматизма, който животът на актуалната жена изисква. Способността на Burch и Sui да усъвършенстват тази композиция изяснява за какво и двете марки, в бизнеса от десетилетия и към момента самостоятелни, претърпяват нещо като подем. Бърч сподели богати оперни палта с гоблени с подхождащи токчета, секретерски пуловери с мъниста с моливи поли с висока цепка и компактно прилепналите шнурове и пуловери на дядо, направени с по-луксозна, снизходителна ръка. Поставянето на дамите преди всичко е сърцето на нейната марка: „ Създадох моята компания, тъй като желаех да оказвам помощ на дамите “, сподели тя. „ Мисля, че дамите значително са отговорът за това, което се случва в нашия свят през днешния ден. “

По-фантастичната сбирка на Sui, с брокати с кожа, панталони и суетност под кожени опаковки и дребни розови карирани костюми, е нещото, над което дамите търсят хрумвания – по какъв начин да се облекат, да пазарят ретро или даже какви филми или музика да обсебят по-късно. „ Умопомрачително е, че в този момент получавам може би даже повече внимание, в сравнение с когато започнах и през цялата си кариера “, сподели Суи ден преди шоуто си.

Множество генерации дами намират метода на Суи за изравяне и шерване на съкровища за въодушевяващ: „ Това, което обичам в модата, е това изобретение “, сподели тя. " Това е, което обичам да отивам на битпазари и да намирам нещо, което в никакъв случай не съм виждал преди - да мога да го покажа. Мисля, че има това качество в мен, че желая всички останали да схванат посланието. "

Търговският фокус на шоутата в Ню Йорк имаше ненадейно влияние върху политическата атмосфера. Съветът на стилните дизайнери на Америка си партнира с Американския съюз за цивилен свободи, с цел да поддържа акцията ICE OUT и шепа гости на шоуто и дизайнери носеха копчето на реверите си.

Но имаше по-малко грандиозни изказвания, в сравнение с през предишните сезони, и може би за по-добро – прекалено много дизайнери се възползваха от пистата като политическа платформа и просто изпълняваха позиции, с които всички в публиката към този момент са съгласни, вместо да кажат нещо поучително или предизвикателно за нашия свят. И тези позиции рядко се усещат свързани с облеклата им.

Две марки – едната, Diotima, ръководена от дизайнерката Рейчъл Скот, и другата, Eckhaus Latta, от Майк Екхаус и Зоуи Лата – демонстрираха по-фин метод да накарат стилната аудитория да мисли. Десетилетие и половина Eckhaus Latta отразява по-голяма смяна в това, което в миналото се наричаше хипстърска просвета, от това, което беше топло, пухкаво и причудливо (ранните сбирки на Eckhaus Latta бяха цялостни с цветни, лесни плетива и деним) към нещо твърдо и даже шикозно. В шоуто тази седмица имаше прилепнали материи и мачо връхни облекла и части четина върху рокли от трико, прилепнали към страхотни задници от всевъзможен размер.

Интелигенцията на Ню Йорк значително изостави утопичния Бруклин поради по-суровия искра на Манхатън, където нихилистичните безредици на актьори като Ан Имхоф пораждат седмици на полемики, а пиенето на мартини в старинна стекхаус е доста по-готино от намирането на салата от съвременна марула